{"id":46505,"date":"2026-02-25T09:30:28","date_gmt":"2026-02-25T08:30:28","guid":{"rendered":"https:\/\/institutfrancais.nl\/hartslag-45-claire-tabouret-au-voorlinden-museum-weaving-waters-weaving-gestures\/"},"modified":"2026-02-25T12:03:26","modified_gmt":"2026-02-25T11:03:26","slug":"hartslag-45-claire-tabouret-in-het-voorlinden-museum-weaving-waters-weaving-gestures","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/institutfrancais.nl\/nl\/hartslag-45-claire-tabouret-in-het-voorlinden-museum-weaving-waters-weaving-gestures\/","title":{"rendered":"Hartslag #45:\u00a0de tentoonstelling\u00a0van Claire\u00a0Tabouret\u00a0in Museum Voorlinden: \u201cWeaving\u00a0waters,\u00a0weaving\u00a0gestures\u201d\u00a0\u00a0\u00a0"},"content":{"rendered":"\n

Het Institut fran\u00e7ais NL deelt zijn \u201chartslag\u201d om je te helpen bij het ontdekken van de hedendaagse Franse creatie in Nederland waar je hart sneller van gaat kloppen. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"
Claire Tabouret, The Last Day, <\/em>2016, Private collection <\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

\u201cDeze tentoonstelling is als een wandeling door persoonlijke archieven,\u201d aldus Barbara Bos, tentoonstellingscuratrice van Museum Voorlinden, bij de opening van de expositie. Met \u201cWeaving Waters, Weaving Gestures\u201d blikt het museum terug op de afgelopen twintig jaar van de Franse schilderes. Claire Tabouret werd opgeleid aan de \u00c9cole des Beaux-Arts in Parijs en woonde in Los Angeles, totdat een bijzonder project haar terug naar Frankrijk bracht. Ze maakte de ontwerpen voor de nieuwe glas-in-loodramen van zes kapellen in de Notre-Dame in Parijs. Met de presentatie van haar kartons en ontwerptekeningen groeit de bekendheid van de schilderes. Ook deze tentoonstelling draagt daaraan bij. In de majestueuze omgeving van Museum Voorlinden krijgt Claire Tabouret haar eerste grote solotentoonstelling in een museum buiten Frankrijk, waarin ook haar artistieke werk buiten de schilderkunst wordt getoond. <\/p>\n\n\n\n

In een hoek van een zaal ligt haar met verf besmeurde werkkleding nonchalant over een stoel gedrapeerd. De tentoonstelling ademt overal haar aanwezigheid: haar blik, haar obsessies. <\/p>\n\n\n\n

\"\"
Claire Tabouret, Autoportrait en vampire, <\/em>\u00a9 Marten Elder.<\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

De opening van de tentoonstelling bestaat uit een selectie zelfportretten, waaronder een opvallend portret waarin ze zichzelf als vampier afbeeldt. Daarna volgen zalen waarin ze zogenoemde traditionele genres verkent: portretten, badgasten en grote groepsportretten. Als aanvulling op deze verzameling laat de tentoonstelling zien dat \u201cgeen enkel medium ontoegankelijk is\u201d voor Tabouret. In de zaal gewijd aan water en badgasten staat bijvoorbeeld haar Fontaine<\/em>, eigendom van het museum: twee vrouwen in badpak, nog druipend van hun duik in het water. De waterstroompjes spoelen langzaam de patina van het brons weg. Ook zijn er werken te zien die voortkomen uit samenwerkingen met nationale fabrikanten. Zo is er een wandtapijt uit Aubusson uit 2018, een bewerking van \u00e9\u00e9n van haar groepsportretten, en staat er haar serie beschilderde vazen uit 2023, gemaakt in samenwerking met de Manufacture de S\u00e8vres, waarop variaties van rouwende vrouwen te zien zijn. <\/p>\n\n\n\n

\"\"
Claire Tabouret, Deux baigneuses, <\/em>2021, Collection museum Voorlinden. <\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

De grote verscheidenheid aan materialen waarmee Claire Tabouret werkt, krijgt een nog originelere dimensie in haar serie landschappen op bont, \u201cPaysages d\u2019int\u00e9rieurs\u201d (2020-2021). Hoewel bont minder gemakkelijk te bewerken is dan canvas, cre\u00ebert het toch fysieke effecten: de kleurrijke plukken lijken de penseelstreken van de schilderes te bevriezen, bijna als een sculptuur. De brede kleurvlakken in de serie worden verbonden met een groot tapijt dat in India is gemaakt en \u00e9\u00e9n van deze landschappen weergeeft. Hier laat Tabouret zien hoe zij ook met textiel en objecten werkt en zo de grens tussen kunst en decoratie vervaagt.<\/p>\n\n\n\n

De tentoonstelling eindigt met meerdere monumentale werken en een reeks kinderportretten met beschilderde gezichten. Sommige van deze werken behoren tot haar meest recente creaties. Hier zie je alles wat haar schilderkunst kenmerkt: de fluorescerende halo\u2019s langs haar doeken, het neonachtige licht van haar figuren, hun starende blik, de verzadigde kleuraccenten die hun gelaatstrekken versterken\u2026<\/p>\n\n\n\n

De tentoonstelling in Museum Voorlinden laat de gedurfdheid en eigenzinnige visie van deze schilderes binnen de hedendaagse kunst zien. In samenwerking met Tabouret biedt het museumteam een uitgebreid overzicht van de thema\u2019s, iconografie\u00ebn en materialen die haar tot \u00e9\u00e9n van de belangrijkste Franse kunstenaars van dit moment maken. Eind 2026 worden haar glas-in-loodramen ge\u00efnstalleerd in de Notre-Dame in Parijs. <\/p>\n\n\n\n

Over<\/h2>\n\n\n\n

Museum Voorlinden in Wassenaar opende in 2016 en kwam tot stand dankzij de wens en inzet van de Nederlandse verzamelaar Joop van Caldenborgh. Dit priv\u00e9museum ligt in een uitgestrekt park omringd door duinen, vlakbij Den Haag. Het toont werken uit de collectie Van Caldenborgh en organiseert tijdelijke tentoonstellingen gewijd aan hedendaagse kunstenaars. Tegelijkertijd met de tentoonstelling van Claire Tabouret toont het museum ook het werk van de Indiase kunstenares Shilpa Gupta. In de zomermaanden is ook de beeldentuin, Beeldentuin Clingenbosch, geopend, waar werken van Henry Moore, Sol LeWitte en Giuseppe Penone verspreid staan in het landschap. <\/p>\n\n\n\n

\n

Praktische informatie<\/h4>\n\n\n\n