{"id":47346,"date":"2026-06-09T16:07:00","date_gmt":"2026-06-09T14:07:00","guid":{"rendered":"https:\/\/institutfrancais.nl\/?p=47346"},"modified":"2026-08-18T15:24:42","modified_gmt":"2026-08-18T13:24:42","slug":"interview-antoine-le-dreff-alias-toni-caillou-willem-twee-studios-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/institutfrancais.nl\/nl\/interview-antoine-le-dreff-alias-toni-caillou-willem-twee-studios-2026\/","title":{"rendered":"Interview met Antoine Le Dreff, alias Toni Caillou, in residentie bij Willem Twee Studios in het kader van de Nouveau Grand Tour NL 2026\u00a0"},"content":{"rendered":"\n
Biografie en residentieproject


<\/summary>\n
<\/div>\n\n\n
\n
\"\"
Antoine LE DREFF<\/strong> 
\u00a9 Luce Roux 
1er<\/sup> avril au 30 avril 2026<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n

Biografie<\/strong><\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Onder de naam Toni Caillou maakt Antoine Le Dreff lithofonen: chromatische percussie-instrumenten van steen, ge\u00efnspireerd op het Indonesische gamelan. Tijdens zijn performances worden sommige van deze instrumenten geautomatiseerd met motoren, terwijl andere worden gesloopt of gegranuleerd. Zij vormen de basis voor het ritmische en cyclische spel dat Toni Caillou improviseert, soms met samenspel met het publiek. Antoine Le Dreff is muzikant en geluidskunstenaar, gevestigd in Rennes. Hij is medeoprichter van het label Editentit\u00e9s en het radiokunstcollectief Ondorphine, en is daarnaast muzikaal actief onder de naam Ren\u00e9 Danger. <\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Residentieproject <\/strong>   <\/strong><\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

\u201cWaarom valt er in de taal van het ongeluk altijd een dakpan, en nooit een leisteen? Omdat ik geluk breng, antwoordt de leisteen met zijn krakende en koppige stem, de warme en huiverige stem,\u201d schrijft Jacques Pr\u00e9vert. Ge\u00efnspireerd door de \u201ckrakende en koppige stem van de leisteen\u201d begon Toni Caillou in 2025 met de bouw van een ensemble elektroakoestische instrumenten ge\u00efnspireerd op de Indonesische gamelan, lithofonen gemaakt van leisteen, schalie en andere stenen uit West-Frankrijk. Na het eerste jaar van experiment en improvisatie voelde hij de behoefte om nieuwe composities te ontwikkelen, waarbij de dialoog tussen zijn lithofonen en de analoge klankkleur van synthesizervocalen verder wordt uitgediept. Daarbij onderzoekt hij die pulserende geluiden, akoestische slagen, bromtonen en in elkaar grijpende motieven. De zeldzame en historische instrumenten van Willem Twee Studios openen hierbij een nieuw veld van klankmogelijkheden voor dit project. Deze residentie biedt Toni Caillou bovendien de gelegenheid om gamelanensembles en musici te ontmoeten en hun klanken en stemmingen te vergelijken. Nederland heeft namelijk een historische band met deze instrumenten en muziek vanwege zijn koloniale verleden in Indonesi\u00eb. Door zijn instrumenten, vervaardigd uit het geologisch materiaal uit West-Frankrijk, in te zetten binnen een project dat de culturele en postkoloniale banden tussen Indonesi\u00eb en Nederland onderzoekt, hoopt hij nieuwe, gevoelige en creatieve verbindingen tussen beide landen tot stand te brengen. <\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n<\/details>\n\n\n\n

<\/h2>\n\n\n\n
\n
Contact en informatie \u2014 Toni Caillou<\/strong> <\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Waarom besloot u zich aan te melden voor het Nouveau Grand Tour NL-programma, en met name voor deze residentie bij Willem Twee Studios? Wat zijn uw verwachtingen van dit verblijf in Nederland?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Wat mij in eerste instantie aantrok, was de kans om te werken in een unieke studio als <\/em>Willem Twee Studios<\/em><\/a>. Vooral hun indrukwekkende collectie synthesizers sprak me enorm aan. Ik heb er altijd van gedroomd om er ooit mee te kunnen werken.<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
Antoine Le Dreff in \u00e9\u00e9n van de studio\u2019s van Willem Twee Studios, 23 april 2026 in Den Bosch<\/em>
\u00a9 Lina FARIK \u2013 Institut fran\u00e7ais NL<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Voordat ik naar Nederland kwam, wist ik eigenlijk niet zo veel van het land. En eerlijk gezegd is dat nog steeds zo. Ik kwam daarom zonder specifieke verwachtingen, behalve de wens om in aanraking te komen met een cultuur die anders is dan de mijne en om nieuwe mensen en kunstenaars te ontmoeten. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
Armeno Alberts van Willem Twee Studios, Antoine Le Dreff, artist-in-residence, Saskia Schreiber, medewerker culturele samenwerking van het Institut fran\u00e7ais NL, Rikkert Brok van Willem Twee Studios en Eva Monnier, cultureel adjunct-attach\u00e9 van het Institut fran\u00e7ais NL, 23 april 2026 bij Willem Twee Studios. 
<\/em>\u00a9 Lina FARIK \u2013 Institut fran\u00e7ais NL<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Daarnaast werk ik met instrumenten die ik zelf heb gebouwd en die ge\u00efnspireerd zijn op de Indonesische gamelan. Gezien de koloniale geschiedenis van Nederland in Indonesi\u00eb zag ik deze residentie ook als een kans om me verder te verdiepen in die cultuur en muzikale traditie. In Nederland wordt de gamelan bovendien vaker gespeeld en gewaardeerd dan in Frankrijk, waar de muziek nog relatief onbekend is. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Heeft uw onderzoeks- en creatieproject zich tijdens de residentie verder ontwikkeld? <\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ik had vooraf natuurlijk al een duidelijk idee van de klanken die ik wilde cre\u00ebren en van de apparatuur die ik daarvoor wilde gebruiken bij Willem Twee Studios. Tegelijkertijd merk ik dat ik het geluk heb om hier voldoende tijd te hebben om instrumenten te ontdekken die ik niet had overwogen en om onverwachte zijwegen in te slaan. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Ik experimenteer veel met nieuwe patches en klanken. Niet alles wat ik probeer levert meteen iets bruikbaars op, maar vaak inspireren ze me tot nieuwe idee\u00ebn of invalshoeken. Daarom blijf ik nieuwsgierig en openstaan voor verrassingen in de dagen die me resteren. Ik heb nog lang niet alle klankmogelijkheden van Willem Twee Studios verkend.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Kunt u iets vertellen over uw muzikale praktijk, en in het bijzonder over uw werk met stenen instrumenten?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mijn project Toni Caillou<\/em> begon in 2024 vorm te krijgen. Daarvoor trad ik vooral op met mijn andere project, Ren\u00e9 Danger<\/em>, waarin ik met name de traditionele Bretonse muziek vertolk. Op een gegeven moment wilde ik een gebied op een andere manier verkennen: via de klanken van de bodem en ondergrond zelf. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Van januari tot juni 2025 verbleef ik in residentie bij Les Ateliers M\u00e9dicis<\/a> op een school in Maine-et-Loire, historisch gezien de belangrijkste regio voor leisteenwinning in Frankrijk. Daar ontwikkelde ik een reeks lithofonen: instrumenten van leisteen die zijn ge\u00efnspireerd op de Indonesische gamelan. Aanvankelijk gebruikte ik ze tijdens workshops met kinderen, maar ook al snel om ze solo te bespelen tijdens mijn eigen concerten. <\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
Antoine Le Dreff met een klok en zijn elektromechanische lithofoon van leisteen, 23 april 2026 bij Willem Twee Studios. 
<\/em>\u00a9 Lina FARIK \u2013 Institut fran\u00e7ais NL<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Die instrumenten vervullen nog steeds beide functies. Ik gebruik ze tijdens mijn optredens als Toni Caillou en werk daarnaast regelmatig samen met de <\/em>vereniging Musique Brute<\/em><\/a> in Angers, waar ik workshops geef in zorginstellingen en sociale voorzieningen.<\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Een van mijn lithofonen is elektromechanisch en kan via een computer worden aangestuurd. Daardoor kan ik het instrument ook live inzetten tijdens concerten. Daarnaast heb ik een setje kleine leisteenklokken die ik soms uitdeel aan het publiek. Mijn optredens zijn vrij contemplatief en sterk gebaseerd op improvisatie. Het is voor mij heel bevrijdend om te spelen. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
 Antoine Le Dreff improviseert met de modulaire synthesizer Serge van Willem Twee Studios en zijn computergestuurde elektromechanische lithofoon, 23 april 2026 bij Willem Twee Studios. 
<\/em>\u00a9 Lina FARIK \u2013 Institut fran\u00e7ais NL<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Hoe draagt deze residentie in Nederland bij aan uw artistieke ontwikkeling?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Een residentie is altijd een bijzondere periode. Je stapt even uit het dagelijkse ritme en kunt je volledig richten op artistiek onderzoek. Ik breng veel tijd door in de studio, waar ik experimenteer, opnames maak en nieuwe idee\u00ebn uitprobeer. Het is niet altijd makkelijk om tijdens zo\u2019n proces voldoende afstand te nemen van je eigen werk. Daarom denk ik dat ik pas echt de impact van deze residentie zal begrijpen wanneer ik weer terug ben in Frankrijk. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Welke ontmoetingen, kunstwerken of instellingen hebben tijdens uw verblijf een bijzondere indruk op u gemaakt?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Twee weken geleden had ik het geluk uitgenodigd te worden voor een professionele bijeenkomst tijdens Rewire Festival<\/a> in Den Haag, georganiseerd door <\/em>iii<\/em><\/a>, een kunstorganisatie die zich richt op de relatie tussen kunst en wetenschap. Dat was een bijzonder inspirerende dag waarop ik veel kunstenaars heb ontmoet en fascinerende installaties heb gezien en gehoord. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Afgelopen zondag was ik in Amsterdam voor een concert van <\/em>Gong Tirta<\/em><\/a>, een ensemble voor hedendaagse Balinese gamelan, in het <\/em>Gamelan Huis<\/em><\/a>, een belangrijk centrum voor gamelanmuziek in Nederland. Daarnaast bezocht in de tentoonstelling <\/em>\u201cEye(s) Open<\/em><\/a>\u201d in <\/em>Eye Filmmuseum<\/em><\/a>. Voor deze tentoonstelling werden tien kunstenaars uitgenodigd om te werken met archiefmateriaal uit koloniale films over Suriname en Indonesi\u00eb. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Welke vormen van uitwisseling of samenwerking zou u in de toekomst graag ontwikkelen tussen de Nederlandse kunstscene en uw eigen artistieke praktijk?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tijdens deze residentie heb ik veel nieuwe werken ontdekt, zowel installaties als composities. Die ervaringen neem ik mee en zullen mijn werk ook in de toekomst blijven be\u00efnvloeden. Ik zou graag terugkeren naar Nederland om hier op te treden en het Nederlandse publiek kennis te laten maken met het werk dat mede dankzij deze residentie is ontstaan. <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

Wat zijn uw plannen na afloop van deze residentie? En hoe wilt u het project verder ontwikkelen?<\/strong><\/strong><\/p>\n\n\n\n

De resultaten van mijn onderzoek krijgen meteen een plek in mijn optredens. In mei staan er verschillende concerten gepland: <\/em><\/p>\n\n\n\n