Presentatie
Als toonaangevend festival voor experimentele en avant-gardemuziek biedt het Rewire Festival een prominent podium aan de Franse experimentele muziekscene. Tijdens de editie van 2026 staan de volgende Franse artiesten op het programma:
- Performance van Clément Vercelletto (Frankrijk) op 10 april 2026 in Korzo, Den Haag.
- Performance van Susu Laroche (Frankrijk/Egypte) op 10 april 2026 in Korzo, Den Haag.
- Performance van Cécile Schott, alias Colleen (Frankrijk), op 11 april 2026 in Concordia en op 12 april 2026 in Theater aan het Spui, Den Haag.
- Performance van Jessica Ekomane (Frankrijk) op 11 april 2026 in Grote Kerk in Den Haag.
- Performance van Malibu (Frankrijk) op 11 april 2026 in de Grote Kerk, Den Haag.
- Performance van het muziekcollectief Sacred Lodge (Frankrijk) op 11 april 2026 in The Grey Space in the Middle, Den Haag.
- Performance van MOESHA 13 (Frankrijk) op 12 april 2026 in The Grey Space in the Middle, Den Haag.
- Performance van het ensemble Les Percussions de Strasbourg (Frankrijk) op 12 april 2026 in Korzo, Den Haag.
Franse programmering
Performance van Clément Vercelletto
- Performance van Clément Vercelletto (Frankrijk) op 10 april 2026 in Korzo, Den Haag
- Datum: 10 april 2026, 19:20 uur
- Locatie: Korzo, Den Haag

Clément Vercelletto is musicus en theatermaker. Zijn artistieke praktijk bevindt zich op het snijvlak van muziek en podiumkunsten en onderzoekt de raakvlakken tussen beide disciplines. Daarbij richt hij zich in het bijzonder op de manier waarop geluid kan fungeren als een conceptueel en structureel uitgangspunt dat lichamen en stemmen op het podium in beweging kan brengen. Op zijn album L’Engoulevent (2025) combineert hij mechanische klanken met organische ritmes tot een uitgesproken klankesthetiek die tegelijkertijd verfijnd is, bruist van lichamelijkheid en rijk aan luchtige, kneedbare texturen is. Het album werd volledig gecomponeerd op een elektronisch orgel waarvan de traditionele pijpen werden vervangen door vogelzang, aangestuurd via een speciaal ontwikkelde interface. Zo ontstaan uitgestrekte, gelaagde klanklandschappen waarin motieven van vogelzang overlappen, transformeren en vermenigvuldigen. Tijdens zijn live-performance krijgt dit klankmateriaal vorm als een indrukwekkende geluidsinstallatie waarin versterkte drones, een modulaire synthesizer en de boha, de traditionele doedelzak uit de Franse streek Landes de Gascogne, samenkomen.
Deze performance wordt gepresenteerd in samenwerking met Festival Musica in Straatsburg en het Centre national de création musicale La Muse en Circuit in Alfortville.
Performance van Susu Laroche
- Performance van Susu Laroche (Frankrijk/Egypte) op 10 april 2026 in Korzo, Den Haag
- Datum: 10 april 2026, 21:50 uur
- Locatie: Korzo, Den Haag

Met haar rituele muziek voert Susu Laroche, filmmaker die zich heeft ontpopt tot geluidskunstenaar, het publiek mee in een ceremoniële processie van extatische drones en hypnotiserende percussie. Krachtig trommelslagen voeren de luisteraar steeds dieper een trance binnen, terwijl nevelige synthesizers rondwervelen als rokerige hallucinaties en spookachtige stemmen weerklinken als echo’s uit het hiernamaals. Gedragen door rauwe elektronische texturen en met de hand gespeelde ritmes bezit haar zang een tegelijk bezwerende en dreigende charme. Haar speculatieve elektroakoestische composities schetsen landschappen van een indrukwekkende omvang en diepte: braakliggende velden, verwoeste aarde en nabije toekomsten die worden gekenmerkt door onzekerheid en chaos. Ergens tussen Delia Derbyshire en Fever Ray combineert haar werk experimentele percussie, ambientdrones en vervormde zanglijnen die zowel popachtig als bijna psalmodiërend klinken. Het resultaat is een uitgesproken eigen en onweerstaanbaar meeslepende muzikale esthetiek. Tijdens haar concerten wisselen intimiteit en woeste energie – kwetsbaarheid en felheid – elkaar voortdurend af, waardoor iedere performance uniek is. Op het Rewire Festival 2026 presenteert Susu Laroche composities van haar meest recente album War Against The Lie (2025), begeleid door speciaal haarzelf gemaakte visuele creaties.
Performance van Cécile Schott alias Colleen
- Performance van Cécile Schott, alias Colleen (Frankrijk), op 11 april 2026 in Concordia en op 12 april 2026 in Theater aan het Spui, Den Haag
- Datum: 11 april 2026, 22:10 uur en 12 april 2026, 17.00 uur
- Locaties: Concordia en Theater aan het Spui, Den Haag

De Franse componist, muzikante en performer Cécile Schott, beter bekend als Colleen, heeft zich gedurende een carrière van meer dan twintig jaar voortdurend opnieuw uitgevonden. Experiment vormt daarbij steeds de kern van haar artistieke werkwijze. Waar haar werk aanvankelijk was gebaseerd op samples en complexe loops, verkende zij later instrumentale bewerkingen en de toepassing van dub-productietechnieken op de barokke viola da gamba. Tegenwoordig richt haar creatieve praktijk zich voornamelijk op analoge synthesizers. Haar dromerige, bijna hypnagogische klankwereld onderscheidt zich door een uitzonderlijke expressiviteit en een grote emotionele verfijning. In ruim twintig jaar bracht Colleen acht albums uit: van Everyone Alives Wants Answers (2003), een fascinerend ambient landschap opgebouwd uit loops, harpen en strijkers, tot Le jour et la nuit du réel (2023), waarin caleidoscopische synthesizerklanken een sfeer oproepen die tegelijkertijd sereen, betoverend en verontrustend is. In maart 2026 verschijnt haar negende studioalbum bij het label Thrill Jockey. Tijdens het Rewire Festival 2026 zal Colleen dit album, Libres antes del final, in wereldpremière presenteren.
Performance van Jessika Ekomane
- Performance van Jessika Ekomane (Frankrijk) op 11 april 2026 in Grote Kerk in Den Haag
- Datum: 11 april 2026, 22:15 uur
- Locatie: Grote Kerk, Den Haag

De composities van elektronisch muzikante en geluidskunstenares Jessika Ekomane zijn tegelijkertijd abstract, digitaal gegenereerd en diep menselijk. Ze roepen een paradoxaal gevoel op waarin hyperactiviteit en traagheid samenkomen. Haar op drones gebaseerde synthesewerk onderzoekt de grenzen van polyfonie en ontvouwt een uitgestrekt ‘multifonisch’ universum waarin klankbronnen en klankkleuren zich splitsen, overlappen en opnieuw samenkomen, als verre vuurtorens die door de mist heen schijnen. Op haar bijdrage aan de split-lp met Laurel Halo, Manifolds (2024), ontvouwt zich een rijkdom aan fonkelende oscillaties en golvende microtonaliteit. Haar glijdende toonhoogtes doen beurtelings denken aan noodkreten en uitroepen van vreugde. Noten komen tevoorschijn en verdwijnen weer als rimpelingen op een vredig meer, terwijl ruislagen zich lijken los te maken van hun digitale, computergestuurde oorsprong en tot leven komen met een onvoorspelbare, vibrerende energie. Door de relatie tussen individuele waarneming en collectieve dynamiek te onderzoeken, ontwikkelt Ekomane een catharsis waarin psycho-akoestiek, ritmische structuren, ruis en melodie op subtiele wijze samenkomen. Haar composities onthullen zo de expressieve rijkdom van klankverschijnselen die zich bevinden op de grens tussen abstractie en zintuiglijke ervaring.
Deze performance wordt gepresenteerd in samenwerking met Festival Musica in Straatsburg en het Centre national de création musicale La Muse en Circuit in Alfortville.
Performance van Malibu
- Performance van Malibu (Frankrijk) op 11 april 2026 in de Grote Kerk, Den Haag
- Datum: 11 april 2026, 23:15 uur
- Locatie: Grote Kerk, Den Haag

Malibu is een Franse componiste en zangeres met een uitgesproken eigen muzikale handtekening, waarin drone, neoklassieke muziek, elektronica en pop samenkomen. Haar composities zijn zowel meditatief als euforisch en verkennen steden, oceanen en de innerlijke belevingswereld. Deze thema’s worden omhuld door klanken van piano, houtblazers, strijkers en etherische synthesizers. Waar sommige artiesten bezingen wat aanspoelt op de kusten van het hedendaagse leven, richt de muziek van Malibu zich eerder op de golven aan de horizon en op de verborgen waarheden die zich daar onder het oppervlak bevinden: ongrijpbaar, maar langzaam zichtbaar wordend door de beweging van het water. Haar muziek nodigt uit tot contemplatie en beweegt zich voortdurend tussen aanwezigheid en afwezigheid, nabijheid en mysterie. Diepgaande ambient-producties en gefragmenteerde pianomelodieën, die soms doen denken aan het album The Fragile van Trent Reznor, worden aangevuld met vocale intermezzo’s die herinneren aan de tijdloze schoonheid van Enya’s stem. De koorarrangementen glinsteren boven een uitgestrekte oceaan van ambientpop en vormen zo een uiterst verfijnde muzikale taal. Tijdens het Rewire Festival 2026 wordt het publiek uitgenodigd zich onder te dompelen in deze even meeslepende als betoverende universum van klank.
Performance van Sacred Lodge
- Performance van het muziekcollectief Sacred Lodge (Frankrijk) op 11 april 2026 in The Grey Space in the Middle, Den Haag
- Datum: 11 april 2026, 22:45 uur
- Locatie: The Grey Space in the Middle, Den Haag

Sacred Lodge is het project van de Parijse producer en geluidskunstenaar Matthieu Ruben N’Dongo, die ook bekend is onder de naam Coldgeist en als lid van het duo NZE. Zijn muziek beweegt zich in een universum van donkere, stroperige elektronica, trappercussie enorme wervelingen van geluid en textuur. Zijn chaotische muziek ontleent zijn rauwe energie aan horrorcore en experimentele dub, terwijl het tegelijkertijd een eerbetoon vormt aan een Equatoriaal-Guinese wortels. Sacred Lodge kan bovendien worden beschouwd als een project met een etnomusicologische dimensie. N’Dongo verkent hierin namelijk de culturele erfenis van het Fang-volk, waaruit zijn vader afkomstig is, evenals de daarbij horende kosmologie, bekend als Mvett. Zijn onderzoek richt zich op de rol van muziek binnen rituelen en haar sociale functie ervan. Die fascinatie klinkt door in composities vol ceremoniële ritmes, kreten, geschreeuw, gezang en krachtige, schurende baslijnen. Voor de kunstenaar vormt de schreeuw een sonisch gebaar van dekolonisatie en lichamelijke opstandigheid. Door deze uitingen een stem te geven, te vervormen en te versterken, geeft Sacred Lodge ze een nieuwe context: hij creëert ruw, ongetemd en intens fysiek klankmateriaal. Deze esthetiek komt volledig tot uiting op Ambam (2025), zijn tweede album, uitgebracht door het label Avon Terror Corps. Tijdens het Rewire Festival 2026 presenteert hij hiervan een live-uitvoering.
Performance van MOESHA 13
- Performance van MOESHA 13 (Frankrijk) op 12 april 2026 in The Grey Space in the Middle, Den Haag.
- Datum: 12 april 2026, 00:00 uur
- Locatie: The Grey Space in the Middle, Den Haag

MOESHA 13, afkomstig uit Mali en gevestigd in Marseille, is artiest, dj en producer. Haar live-sets overspoelen de dansvloer als een golf van pure energie, waarin Franstalige hiphop, reggaeton, wervelende breaks en onstuimige hardcore samenkomen. Met explosieve percussie en onweerstaanbare ritmes beweegt zij zich moeiteloos tussen futuristische R&B, Kongo Tekno en vurige dembow. Haar mixtape Jazz Club (2025) staat muzikaal veel dichter bij de club dan bij jazz in de traditionele betekenis van het woord. Maar juist haar grenzeloze vrijheid, voorliefde voor chaos en afwijzing van vaste genres maken haar tot een van de meest avontuurlijke verschijningen van de hedendaagse bass music. Van onstuimige ghetto tech en hardcore met popaccenten tot uitbundige bewerkingen van bestaande nummers die ze met virtuositeit door elkaar schudt en een nieuw leven inblaast: alles in haar werk ademt een aanstekelijk plezier in experiment en performance. Tijdens het Rewire Festival 2026 presenteert MOESHA 13 een hybride liveoptreden waarin zang en elektronica samensmelten met haar voortdurend transformerende clubgeluid, dat even onvoorspelbaar als opwindend is.
Performance van Les Percussions de Strasbourg
- Performance van het ensemble Les Percussions de Strasbourg (Frankrijk) op 12 april 2026 in Korzo, Den Haag
- Datum: 12 april 2026, 15:00 uur
- Locatie: Korzo, Den Haag

Componist en audiovisueel kunstenaar Zeno van den Broek presenteert tijdens het Rewire Festival 2026 zijn nieuwe creatie Ways of [ ]. Voor deze unieke audiovisuele performance brengt hij musici van twee internationaal gerenommeerde percussie-ensembles samen: Les Percussions de Strasbourg en HIIIT (voorheen Slagwerk Den Haag). In deze voorstelling gaan de percussionisten een dialoog aan met digitale entiteiten in een werk waarin technologie en menselijke aanwezigheid nauw met elkaar verwezen zijn. Voor deze productie ontwikkelde Van den Broek kunstmatige intelligentie die de percussionisten kunnen waarnemen en met hen kunnen interageren. Net als menselijke uitvoerders reageren deze systemen op elkaar, passen zij zich voortdurend aan elkaar aan en ontwikkelen zij samen steeds nieuwe, cybernetische ritmische structuren. Voortbouwend op de alsmaar urgentere vraagstukken over de relatie tussen mensen en andere vormen van intelligentie schetst Van den Broek een unieke visie op autonome machines. Hun algoritmen zijn niet uitsluitend getraind op hedendaagse datasets, maar ook gevoed met ritmische gegevens afkomstig van hun mechanische voorgangers: stoommachines, weefgetouwen en andere industriële apparaten. Daardoor lijken deze systemen over een eigen vorm van geheugen en betekenisgeving te beschikken, los van de dominante vormen van machine learning die door grote technologiebedrijven worden ontwikkeld. Door verschillende vormen van intelligentie, logica en muzikale structuren te verkennen, creëert Ways of [ ] een ruimte waarin percussionisten en digitale entiteiten afwisselend zelfstandig en gezamenlijk opereren. Het resultaat is een performatieve ervaring die zowel speculatief als meeslepend is.
Praktische informatie
- In het kader van: Rewire Festival
- Data: 9 tot 12 april 2026
- Stad: Den Haag
- Omslagfoto: © Rewire

